很早想写写峥钧了，一直未能动笔，总觉得他是我最好的朋友之一，随时可以，也算是给自己懒惰找了个借口。直到前几天峥钧因患顽疾来哈就医，期间，我与在哈市的几位朋友聊了很多，他说，这是他记事儿以来，最轻松，最自由的一段经历了。从他疲惫的眼神中，我看到他太多的牵挂和愿望。在住院的十几天里，他接受了一种特殊的治疗，效果还算不错。很快第一期的治疗结束了，他坚持来我家看看我年迈的老母，我拒之无果。每次他来会径直钻进我的书房不出来，这次他只在客厅呆了五分钟左右便匆匆离去，我说不出是一种什么滋味，望着他钻进车里瘦弱的背影，勾起了很多对往事的回忆……

峥钧是个倔强、感性，喜怒哀乐如四季一样分明的人。他幼年生长在农村，成年时曾服兵役。艰苦的生活经历塑造出他坚忍不拔的品格。他有着清高的个性，真诚、直率的处事之道。在朋友圈中口碑极好。也正因为如此，十年前我们一见如故，开始是书友，后来成为无话不谈生活中相互依赖的兄弟。在绥化的那些年，我们几乎天天腻在一起，谈天论地聊书画，兴致一来，你写几笔，我抹几下，互为激赏，常至深夜不愿散去。转眼十年过去了，峥钧的学校慢慢壮大成为当地首屈一指的书法教学基地，我也从绥化移居到哈尔滨，都各自忙于已事，见面自然不多了。然情感依旧，相互提及往事历历在目，实不忍赘言。

峥钧书法类其人，单纯、质朴，绝无庞杂之江湖时弊。他早年以楷书见长，曾沉醉于褚遂良的细劲宽博，赵孟頫的温婉丰腴。他不缺乏造型能力，临摹自然驾轻就熟，寒来暑往，可谓小有所成。“变”，是艺术的灵魂所在，也是任何事物的发展规律。易经有云：“穷则变，变则通，通则久”。学习的过程一旦出现重复的时候，就意味着需要新的营养来提高。峥钧的选择是北魏的碑刻和晋唐的写经。就此，我们有过沟通。他是想追溯一下楷书的源头，想找出楷书最本真的东西，也可能不是表面的，但终究是有的。唐宋的成熟楷书久习易熟，熟则生巧。巧之则俗。峥钧深谙此道，他想从北魏的碑刻中挖掘那种原始，古朴，生拙的本色精神出来。人生亦是如此，有人说过：“人生就是在演戏，本色演出是最高境界，但多数做不到”。大概峥钧是想努力寻求一种人书统一皆本色的境界吧。他学晋唐写经是为了化解过多技法带来的羁绊，从而获取一种书写性，一种无意作书的高境界。苏轼说过：“楷书难于飞扬”。想必乃介于此。峥钧近年习古隶，钟情于一些秦代简帛，这可能是峥钧对文字本身意义探求的一个苗头，他想让自己的字法更加多变高古。傅山说过：“作楷不知篆隶之变，即写至妙计亦乃俗格”。峥钧正是在一步步验证这些论断。也是在笔墨之间探求人生真理。

总体来说，峥钧的字，情感多于笔墨，造境高于造型。在他的字中，强调文人闲适的生活状态固然是他的显著特征，不过他的笔墨语言似乎并不复杂，倒是他那看似简单的结字，恰恰展现了其内在的丰富性，这一点非常含蓄、高明。