“书者，心画也。”书法是艺术家性情、功力、修养的外观。欣赏一件优秀的书法作品，我们不只是感到赏心悦目，更能体味到书家泻于宣纸上的风采。

展于眼前的是中国书协会员、江苏省南通市书协副主席张晏先生的近作行书中堂，所录为林散之论书一则：“学人的心要沉浸于知识的深渊，保持恒温，泰山崩于前而不变色，怒海啸于侧而不变声，有创见，不动摇，不趋时髦，不求艺外之物。别人理解，淡然，不解，欣欣然。”张晏先生多年来正是以这样一种心态孜孜于书法这块芳草园地中，不追书坛流行风，而是深深扎根传统，取法乎上，从而使他的作品有源，有流，有“我”，有很高的品位。

欣赏这幅作品，给人干净挺拔，洒脱俊雅之感，于端庄中有飘逸之气，遒健中含雅秀之美，深得晋唐尚韵、尚法之三味。从作品的用笔看，方圆兼施，以方笔为主，显得刚柔相济；从章法看，大小错落有致，轻重有别，虚实共生。点画线条的起、承、转、合作用于作品中而不着半点痕迹，显示了书家善于驾驶全局、把握整体的能力。

我们再深入到作品中的每个字去欣赏。这幅作品很难创作，难就难在重字、重偏旁很多，处理不好，就会限于雷同而使作品了无生趣。作品中“人、于、而、不、变、解、然、欣”等字都有重字，“不”字甚至重复六次，更有七个字带“三点水”旁，书家却把它们写得各有姿态，无一相同。作品第二行的“崩”字，取不同笔法，略带斜势，摇笔散珠，翩若惊鸿，真有泰山崩裂的感觉，在全篇中很醒目。观之，犹如平静的湖面上，不经意间跃起一条鲤鱼，平添了湖水的沉静、悠远。第三行的“怒海啸于”四字，顺笔而下，极尽线条、墨色之变化，而四字之间藕断丝连的牵线更显气韵生动。
　　　　（刊于1998年11月2日《中国书画报》）